鶯歌的陶瓷博物館，從中和住家過去，不到二十分鐘即可抵達，所以經常自個或帶親友去參觀，館裡除了跟陶瓷製作相關的常設展外，還會有兩三個來自國內外的特展，每每讓人產生意外的驚喜。
2014年2月，帶從美國回來的大妹到陶博館，意外發現居然有畢卡索的陶瓷展，而且還展出33件作品，真是讓人喜出望外的難得機緣，當然是要好整以暇地慢慢欣賞。
眾所周知，畢卡索是二十世紀最有創意的畫家之一，他是在1946 年到法國南部的Vallauris參觀陶瓷展，結識了馬杜哈陶藝工作坊的哈米椰夫婦，而在馬杜哈工作坊完成了他生平第一件陶藝創作。他也因在此發現了陶土的可塑性，而開始以陶土作為他創作的新媒介。
但他不像傳統的陶藝家以多種技巧對陶土進行塑形、配釉、燒製，而是在柔軟的陶盤（瓶）上刻繪他喜歡的人物、動物、題材等，然後再去燒製。所以他這次展出的都以綜合繪畫與陶藝的陶盤和陶瓶為主。
以下就介紹我當天在展場所看到的一些作品。譬如下面這個方盤，乍看像是一頭獅子的臉，但其實是〈長髮男人的頭像〉。另有四件具異曲同工之妙的類似作品則是〈有鬍鬚的臉〉、〈有方眼的臉孔〉、〈繫領帶的臉〉與〈正臉〉。
而〈臉〉、〈凹陷的正臉〉、〈斑駁的正臉〉、〈受盡折磨的臉〉則是另一組運用黏貼技巧、沒有上色的圓盤臉譜。
公牛、鬥牛與鬥牛士則是他喜愛的另一類主題，這類作品有〈樹下的公牛〉、〈公牛頭像〉、〈邊口飾有葉紋的公牛〉、〈鬥牛場景〉、〈鬥牛士〉、〈女人與鬥牛士〉等，以簡筆刻劃出讓人「一目了然」的景象。
〈稻草堆上的白鴿〉、〈小印地安人〉、〈跳板上的三人〉也各具特色，而〈太陽水瓶〉和〈貓頭鷹〉則是兩個彩繪的陶瓶。
對看慣傳統精美陶瓷藝品的人來說，畢卡索這些「陶藝」也許難登「大雅」之堂，甚至會認為它們之所以受重視純粹是因為畢卡索的名氣大。這當然也有一些關係，但我倒是覺得畢卡索是一個勇於突破傳統的藝術家，他跟達利一樣，早期的繪畫作品即顯現很深厚的傳統繪畫的基本功力。後來的作品，就「技藝」來說也許大不如前，但我相信那是他們不陶醉於既有的成就，而勇於打破傳統，率先嘗試、為世人開啟另一種新可能，雖然不能成為主流，但卻讓藝術與人生都變得更寬廣。
所以，那天在看完展後，我的心情也變得很愉快、舒坦，彷彿人生也出現了一種新可能。
（文：2025 / 3 / 20 照片：2014 / 2 / 16）
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